Самое интересное из мира дизайна и искусства: 25 - 31 января
Наша подборка мероприятий, вышедших в оффлайн — наконец теперь можно сходить в музей официально и увидеть выставку, ненадолго позабыв об экране гаджета и онлайн форматах.
Люди и вещи: Алиса Минкина
27 января в 19:00. Цена: бесплатно
Встреча из цикла «Люди и Вещи» — в рамка проекта о дизайнерах-участниках выставки «Вещь! Предметный дизайн России XIX-XXI», открытие которой запланировано на март 2021 года. Гость — Алиса Минкина, промышленный дизайнер, основатель проектов Sagano, Montly, Alice Minkina Bags, выпускница и преподаватель Высшей Британской школы дизайна. Вместе с ведущей Аленой Сокольниковой, кандидатом педагогических наук, доцентом и куратором выставки, они обсудят культуру материала и роль экспериментов в дизайне на примере проектов мебели и аксессуаров из шпона, эпоксидной смолы, монтажной пены, резины, керамики и многого другого. Кроме того, поговорят о социальной ответственности дизайнера, специфике обучения промышленному дизайну, особенностях построения авторского бренда и вывода на рынок собственных продуктов в России.
Дизайн Италии: люди, вещи, стратегии
28 января. Начало в 19:00. Цена: 500 o
Каким образом Миланская неделя дизайна как событие пришла к такому величию? Историк искусства Мария Савостьянова расскажет на онлайн-лекции о становлении дизайна в Италии с послевоенных времен до современности и о том, чьи имена формируют историю современного итальянского дизайна.
Разбор кейсов успешных керамистов
30 января. Начало в 15:00. Цена: 500 o
Художник-керамист и куратор Татьяна Пунанс проведет онлайн-лекцию об особенностях керамики в рамках искусства: путь от традиционного ремесла до коллекционного дизайна был долгим. Этот материал предпочитают концептуальные художники, но что стоит за успехом — личность автора или уникальная технология?
Вышивая авангард
26 января — 14 марта. Цена: 100 o
Художник и дизайнер Саша Браулов рассказывает о проектах эпохи 1920-1930-х годов стежками — более 150 его вышивок с архитектурой авангарда со всех уголков бывшего СССР представлены в галерее «На Шаболовке». Каждая из вышивок сопровождается информацией об изображенных архитектурных проектах и их авторах, а также историями вышитых построек. Часть зданий авторства Эль Лисицкого и Василия Мартыновича была снесена или значительно перестроена, а часть так и осталась на стадии проектирования.
Курортный роман
27 января — 15 марта. Цена: бесплатно
Выставка Романа Манихина о том, чего каждому из нас сейчас так не хватает: плеск волн, золотой песок, ананасы и немного русалок с хулиганским крокодилом. Выставка состоит из двух пространств: побережье и лесополоса — будто сладкое напоминание о пионерском лагере или первом отпуске. Яркие краски и незамысловатые сюжеты картин, похожих на иллюстрации к детской книжке, сразу располагают к себе.
Откровение чудесного пруда
22 января — 28 марта. Цена: 500 o
Название персональной выставки Паруйра Давтяна, который представляет творческое объединение «Купидон» и артель «Царь горы», взято из письма Клода Моне. Импрессионист любовно отзывался о саде вокруг легендарного пруда с кувшинками с его картин. Давтян в наши дни переосмысляет историю искусства, транслируя в своих работах синтез барокко и абстрактной живописи. Он развивает концепцию Сада — организованного, рукотворного пространства, возделываемого художником на всем протяжении его деятельности. На выставке, которая состоит из трех частей, сад Моне с прудом выведен в композиционный центр.
Искусство из первых рук. Взгляд коллекционера: сверху вниз
до 27 января. Цена: бесплатно
Групповая выставка в галерее, которая на протяжение тридцати лет отличалась экстравагантностью в экспонировании искусства — уже большое событие. Организаторы дают ей такое определение как «воображаемая коллекция некоего условного друга художников и по совместительству коллекционера». Картины, объекты, фотографии, коллажи и скульптура отражают историю галереи в контексте новейшей истории страны — на выставке представлены работы Франциско Инфанте, Семена Файбисовича, Олега Кулика, Сергея Браткова, движения Э.Т.И. и Константина Звездочетова.
Реклама как искусство. Британский постер конца XIX – начала XX века
до 31 января. Цена: 400 o
В экспозицию включены более 150 рекламных эстампов из собрания музея, представляющих творчество лучших английских художников и дизайнеров — Обри Бёрдсли, «Братьев» Беггарстафф, Эдварда Макнайта Коффера, Тома Пёрвиса, Эдварда Боудена, Остина Купера и других мастеров, составивших Лондону славу столицы мирового дизайна.
