Итальянские традиции и роскошная простота в проектах Роберто Лаццерони. Дизайнер из Италии Роберто Лаццерони наиболее известен как основоположник «сентиментального дизайна», однако его проекты — далеко не про ностальгию по прошлому.

Гармоничные объекты Ольги Энгель. Российский предметный дизайнер Ольга Энгель в своих объектах сочетает роскошь, минимализм, функциональность, а главное, легкое настроение и эмоции.

Наталья Белоногова и ее интерьеры, наполненные эмоциональным опытом. В этом году амбассадором сентябрьской выставки MaisonandObjet от России станет Наталья Белоногова, российский архитектор и основатель студии NB Studio.

За кем следить: восемь перспективных итальянских дизайнеров. Совсем скоро, с 5 по 10 сентября, в Милане пройдет 59-я выставка Salone del Mobile в новом формате — supersalone.

Рина Ловко: интерьеры, вдохновленные естественностью природы. Архитектор и дизайнер из Киева использует в своих проектах только натуральные материалы и полностью отказывается от любых имитаций, чтобы передать чистый и гармоничный природный характер.

Оливия Конье: Практичная красота керамики. Талантливая мультидисциплинарная художница, которая разрабатывала дизайн обуви и сумок для люксовых брендов, а затем, переехав из Парижа в Лос-Анджелес, начала заниматься керамикой.

Джули Хиллман: дома, которые рассказывают историю. Джули Хиллман продумывает дизайн интерьеров так, чтобы каждый дом обрёл свой уникальный стиль, неподвластный времени.

Робер Малле-Стивенс: интимность в архитектуре. Робера Малле-Стивенса часто называли Роб и постоянно сравнивали с известным соотечественником и коллегой Ле Корбюзье.

Бруно Тарсия. Стайлинг интерьеров как сценография. Итальянец Бруно Тарсия – архитектор, дизайнер и стилист интерьеров.

Пауло Мендес да Роша: «Архитектура – дискурс знания» . Один из самых известных бразильских архитекторов в мире Пауло Мендес да Роша, лауреат премии Миса Ван дер Роэ, Притцкеровской премии, обладатель Золотого льва Венецианской биеннале, Императорской премии Японии, золотой медали RIBA и золотой медали Международного союза архитекторов, ушел из жизни в воскресенье, 23 мая.

Hello Wood: с заботой о людях. Венгерская дизайн-студия Hello Wood, расположенная в Будапеште, проектирует и создает временные инсталляции, которые приглашают горожан к активному участию, приносят пользу местным сообществам и отвечают современным потребностям.

Хельмут Ян: «Я очень счастлив быть архитектором». Американский архитектор немецкого происхождения Хельмут Ян, известный своими постмодернистскими постройками из стали и стекла, погиб 8 мая.

Кая Упель: Стекло как способ познания мира. Словенская художница с помощью авторской методики меняет восприятие стекла и даже стремится изменить восприятие мира через свои работы.

Джеймс Дайсон: человек, который всегда может сделать лучше. Изобретатель, промышленный дизайнер и предприниматель.

Коммуникативные объекты Начо Карбонеля. Испанский дизайнер и художник создает эмоционально заряженные произведения органических форм на стыке искусства и функционализма.

Притцкеровская премия 2021: Почему Lacaton and Vassal? . 16 марта был объявлен обладатель высшей архитектурной награды – Притцкеровской премии – французское архитектурное бюро Lacaton and Vassal.

Культура отдыха: рекреационная архитектура Peter Pichler Architecture. Рекреационные проекты отмеченного наградами бюро Peter Pichler Architecture всегда оригинальны, современны и прекрасно вписаны в ландшафт.

Стоит увидеть: 6 проектов финалистов Lexus Design Award 2021. Объявлены победители 9-й премии Lexus Design Award.

Митчелл Джоаким: инноватор и лидер экологического дизайна. Митчелл Джоаким – архитектор, профессор и лидер в области экологического дизайна и урбанизма, чьи работы выставлялись в MoMA и на Венецианской биеннале и были номинированы на премии, среди которых AIA New York Urban Design Merit, Zumtobel Group Award и другие.

Марьян ван Обель: дизайнер солнечных технологий. Работы нидерландского дизайнера Марьян ван Обель – настоящая революция в мире дизайна, технологий и устойчивого развития – экспонированы в крупнейших мировых музеях, включая MoMA.

Material Lust – феминизм и маскулизм на страже промышленного дизайна. Для нью-йоркских художников Кристиана Лопеса Суоффорда и Лорен Ларсон работа на дому давно стала образом жизни, а их лофт в Сохо вполне отражает ритм творческих рабочих дней.

Биоморфные фантазии Рогана Грегори. Роган Грегори начал свою карьеру в Нью-Йорке в качестве консультанта по дизайну для роскошных модных брендов.

Коллекционный шик Орели Жюльен. Орели Жульен — худенькая француженка с удивительным вкусом и талантом находить свежие идеи.

За кем следить: 6 проектов в Китае, Гонконге и Тайване. Новый азиатский дизайн — огромное поле для вдохновения, поиска новых решений и творческого подхода.

Волшебное зазеркалье Германа Эрмича. В своих работах латвиец из Амстердама Герман Эрмич следует за своим увлечением – стеклом и зеркалами, экспериментирует и исследует материалы.

На стыке ремесла и биодизайна: Studio Drift. Для Ральфа Науты и Лоннеке Гордейн, основателей Studio Drift, «биодизайн» — это возможность изменить мир.

Мощь и простота Пьера Гоналона. В своих работах Пьер Гоналон, французский дизайнер новой волны, предпочитает визуальное воздействие.

Сдержанный парижский шик Жозефа Дирана. Жозеф Диран — это утонченность парижской атмосферы и чувственные детали.

Виртуоз цвета Индия Мадави. Имея дипломы в области архитектуры и промышленного, графического и мебельного дизайна, Индия Мадави начала свою карьеру в качестве художественного руководителя в фирме архитектора и законодателя мод Кристиана Лиэгра, с которым она работала в течение семи лет.

Минималистичная геометрия Сабин Марселис. Сабин Марселис довольно быстро из восходящей звезды превратилась в популярного и глобально важного дизайнера.

За кем следить: современный российский дизайн и архитектура. За месяц, посвященный российскому дизайну, мы рассказали далеко не обо всех дизайнерах и брендах, которые работают на благо российского дизайна, поэтому придумали этот материал.

Мастерство иллюзии Six’N’Five. Барселонская студия Six’N’Five — провидцы, креаторы и музы для четверти миллиона дизайнеров по всему миру.

Миссис Баухаус Иза Гропиус. Хотя в манифесте авангардной школы и говорилось, что Баухаус приветствует людей любого пола и возраста, гендерные стереотипы все еще были сильными: в отличие от мужчин-градостроителей женщины в основном занимались текстилем.

Эстетика цвета Адама Натаниэля Фурмана. Художник и дизайнер Адам Натаниэль Фурман живет в Лондоне, но определить его национальность одной страной не получится – у художника есть аргентинские, японские и израильские корни.

Универсальный баланс Франклина Аззи. Париж обязан ему пешеходной набережной вдоль левобережной Сены, Нант — школой изящных искусств, группа компаний LVMH — дизайном своих бутиков.

За пределами видимости: что мы знаем об австралийском дизайне. О том, как поживает дизайн-индустрия зеленого континента, знают не многие.

Пьер Полен. Дизайн, который стал искусством . Французский дизайнер Пьер Полен прославился на весь мир благодаря необычному взгляду на привычные вещи.

Поэзия света Майкла Анастасиадеса. Парижская MAISON and OBJET была первой выставкой, на которую он отправился в 2007 после открытия собственного бренда.