Коллаж в дизайне и архитектуре
«Как правило, в творчестве широкого круга авторов коллаж, как и у мастеров авангарда, – ограниченный метод формообразования, предопределяющий своеобразие произведений», – книга «Коллаж в дизайне и архитектуре» посвящена истории зарубежного дизайна последней трети XX века, но рассказывает не столько о нем самом, а скорее о его роли «испытательного» полигона новаторских формотворческих экспериментов, примененных в архитектуре и даже градостроительстве 1980-1990-х годов.
Одна из главных тенденций того времени – преодоление стереотипности предметов, отказ от однообразия интерьеров и монотонности городской среды, а главный метод – принцип коллажа. Ради этой цели художники и, прежде всего, видные архитекторы стали использовать коллажные приемы, интерпретированного не только как буквально «склеивание» неоднородного материала, а как мощное средство художественной выразительности за счет цитат и метафор. Метафорический и формально-пластический коллаж рассматривается как творческий метод постмодернизма. В книге показана неправомерность трактовки этого метода как нового варианта эклектизма, прямолинейного «цитирования» исторических стилей, некритичного освоения поп-культуры и китча. Сфера дизайна оказалась более мобильной, чем архитектура, в творческом освоении метода коллажа. Характерно, что большинство дизайнеров этого периода — архитекторы по образованию, работающие одновременно и в той, и в другой области. В книге речь идет о самых заметных произведениях, созданных мастерами Италии, США, Японии и некоторых других стран. Целый ряд приведенных текстов о дизайне постмодернизма впервые переведен автором книги на русский язык.
Автор книги – историк архитектуры и дизайна, кандидат искусствоведения, доцент НИУ МГСУ, постоянный автор издательства Tatlin Николай Васильев.
