Fuorisalone 2022: проекты российских дизайнеров в Милане
Долгожданная выставка Salone del Mobile в самом разгаре, а вместе с ней продолжается экспозиция SaloneSatellite и программа мероприятий Fuorisalone, проходящих в разных городских локациях. Наряду с известными брендами и яркими талантами со всего мира, свои проекты представляют российские дизайнеры. Рассказываем, что подготовили авторы, и где можно увидеть их работы.
Ярослава Галайко: журнальный столик Cosmic Coral Выставка No Space For Waste
культурный центр Stecca 3, Via G. De Castillia 26Ярослава Галайко дизайнер
Журнальный столик Cosmic Coral
В этом году проекты дизайнера Ярославы Галайко стали частью выставки No Space For Waste, организованной международным сообществом Isola Design District. Ассоциация сотрудничает более чем с 250 международными дизайнерами, галереями и мастерскими. Экспозиция ориентирована на авторские продукты и мебель, разработанные с учетом минимизации их воздействия на окружающую среду или созданные с использованием промышленных отходов. В проекте нашел отражение главный ориентир работы Ярославы — рациональное использование ресурсов. В рамках выставки дизайнер презентует свой журнальный столик Cosmic Coral, созданный из переработанного пластика. Его основа выполнена из гранулята вторичного полиэтилена (HDPE), а скульптурное подстолье сформировано путем точечного нагревания и послойного наложения материала. Это позволяет не применять при изготовлении формы никаких посторонних связующих веществ.
Delo Design: проект Dining Room Платформа Alcova
Via Simone Saint Bon 1Арсений Бродач основатель бренда Delo Design
Проект Dining Room. Фото: Delo Design
Специально для площадки Alcova петербургский бренд разработал проект Dining Room — инсталляцию, в которую вошли знаковые предметы марки. Дизайнеры использовали обеденный стол «Столстер», добавив к нему восемь разных стульев. Организаторы Alcova традиционно выбрали в качестве площадки заброшенные исторические локации, поэтому инсталляция Delo расположилась на месте бывшего госпиталя для душевнобольных. Таким образом авторы еще и переосмысляют пространство, превращая его из изоляционного помещения в локацию для общения и совместного опыта. Команда Delo обратилась к символам и разным трактовкам: так, стол как главный элемент инсталляции олицетворяет единство, а различные модели стульев — широкие возможности марки в дизайне и производстве.
В проекте фигурируют и другие российские авторы — так, для создания мягкой обивки дизайнеры сотрудничали с маркой the.DOT.home. Команда предоставила для инсталляции локальный текстиль, произведенный на заводе в Иваново. Завершить оформление инсталляции дизайнеры решили с помощью картин, созданных петербургским художником Сашей Саари.
Эдуард Еремчук и Катя Пятицкая: объекты EdxxKat Nilufar Gallery
Via della Spiga 32; Viale Vincenzo Lancetti 34Эдуард Еремчук дизайнер
Катя Пятицкая дизайнер
Для Миланской недели дизайна галерея Nilufar подготовила масштабную экспозицию из работ 25 международных дизайнеров, среди которых — проект EdxxKat Эдуарда Еремчука и Кати Пятицкой. Выставки в основном пространстве галереи, а также в ангаре Nilufar Depot объединяют несколько поколений авторов, создавая диалог между мировыми звездами дизайна и авангардными молодыми талантами. По словам основательницы Nilufar Gallery Нины Яшар, основная задача проекта состоит в том, чтобы отразить современный дух времени, который сейчас все чаще сводится к разнообразию, смешению разных стилей и встрече противоположностей. Главный посыл галереи — представить коллекционной дизайн в яркой и развлекательной форме.
Объекты EdxxKat
Дизайнеры Эдуард Еремчук и Катя Пятицкая презентуют объекты, созданные в рамках совместного проекта EdxxKat. Увидеть новинки предметов и мебели в необычной авангардной эстетике можно в пространстве галереи.
Катерина Кротенко: скульптуры из серии Shaped by Fire в Museo delle Arti Decorative и на выставке SaloneSatellite
Катерина Кротенко дизайнер
Посуда Drago из серии Shaped by Fire
Дизайнер Катерина Кротенко представляет свои стеклянные скульптуры на Миланской неделе дизайна не в первый раз. Сейчас ее работы можно увидеть сразу в двух локациях: в Музее декоративного искусства, а также на выставке для молодых и начинающих авторов SaloneSatellite. Наряду с уже известными работами, ранее показанными в Милане и Хельсинки, Катерина подготовила несколько новинок — например, свежую итерацию посуды Drago, которая отражает концепцию сокровищницы, из цветного стекла.
В серии Shaped by Fire дизайнер возрождает древнюю финскую технику 1960-х годов, которая позволяет придать стеклу текстуру обожженного дерева. Чтобы усилить естественные метаморфозы форм, Катерина экспериментирует с процессом выдувания стекла.
На обложке: пространство Nilufar Depot. Фото: Nilufar Gallery.